Mejor documental de los Rolling Stones
Cuando trescientos mil miembros de la Generación del Amor chocaron con unas pocas docenas de Hells Angels en el Altamont Speedway de San Francisco, el sangriento tajo que transformó los sueños de una década en desilusión quedó inmortalizado en esta película.
La línea se forma aquí para la banda más grande y posiblemente más influyente del mundo: Led Zeppelin. Esta hipnotizante película construida en torno a los famosos conciertos de Zep en 1973 en el Madison Square Garden de Nueva York es una prueba convincente de por qué.
Los coristas viven en un mundo que está más allá de los focos. Sus voces aportan armonía a los grupos más grandes de la música popular, pero hasta ahora no sabíamos quiénes eran esos cantantes ni qué vidas llevaban.
2021 Serie de seis episodios en Hulu: El productor Rick Rubin entrevista a Paul McCartney sobre su trabajo con los Beatles, Wings y como artista en solitario, incluyendo historias sobre sus relaciones personales que inspiraron sus composiciones.
Un relato cronológico de la gira mundial de 2008 de la banda de heavy metal Iron Maiden por la India, Australia, Japón, Estados Unidos, Canadá, México y Sudamérica en un avión pilotado por el líder de la banda, Bruce Dickinson. Incluye entrevistas con los músicos, el equipo de carretera y los fans.
Documentales de rock clásico netflix
Cuando trescientos mil miembros de la Generación del Amor chocaron con unas pocas docenas de Hells Angels en el Altamont Speedway de San Francisco, el sangriento tajo que transformó los sueños de una década en desilusión quedó inmortalizado en esta película.
El coste de la rebelión se sitúa en la primera oleada de punk rock canadiense: un grupo de rebeldes de un pueblo atrasado que alcanzó la notoriedad a finales de los 70 y que nunca ha dejado de serlo. La música. Punk. Rebelión. Sexo. Drogas. Muerte.
El 2 de abril de 2011, LCD Soundsystem dio su último concierto en el Madison Square Garden. Documentando esta actuación única en la vida y un retrato íntimo de James Murphy mientras navega por los preparativos del espectáculo, el día después, y las ramificaciones personales y profesionales de su decisión.
Seven Ages of Rock trata de la historia de la música rock. Consta de seis episodios de 60 minutos, con un episodio final de 90 minutos. Cada episodio se centraba en un tipo de música rock, cada uno tipificado por uno o dos artistas o bandas.
Un documental sobre las bandas de rock estadounidenses The Brian Jonestown Massacre y The Dandy Warhols, que en su día fueron prometedoras, y la amistad/rivalidad entre sus respectivos fundadores, Anton Newcombe y Courtney Taylor.
Los mejores documentales de rock
Sí, los documentales de crímenes reales pueden ser satisfactorios. Pero un documental musical de ILLmatic te inspirará para dejar el teléfono y perseguir tus sueños. Conocer los entresijos de algunos de tus proyectos musicales favoritos o profundizar en el conocimiento de un artista al que admiras no tiene parangón. Pero no todas esas historias son reconfortantes. Sobre todo las que tratan de la desaparición de un gran talento pueden ser dolorosas de ver. Hemos recopilado una lista de fascinantes documentales musicales, algunos le romperán el corazón y otros le harán sentir que puede volar. Sin embargo, las películas increíbles están destinadas a dejar una impresión duradera en su espíritu y quizás le den ese aire de inspiración que ha estado buscando.
Para empezar esta lista está quizás uno de los mejores documentales musicales/películas de conciertos de todos los tiempos, Homecoming. Como primera mujer negra en encabezar Coachella, Beyoncé hizo una declaración al defender la importancia de los Colegios y Universidades Históricamente Negros. Beychella fue un reinicio cultural que tenemos el placer de ver una y otra vez… y otra vez.
Documentales musicales imprescindibles
Dentro del cine documental, un grupo importante de películas se centra temáticamente en el impacto histórico y cultural de la música. Desde que se crearon en la década de 1960, los documentales de rock’n’roll -o “rockumentales”, como se les conoce cariñosamente- han aportado un elemento visual a una experiencia tradicionalmente auditiva. Estas películas sirven para captar el poder de la música rock registrando el poder de la actuación en el escenario, la persona de la estrella del rock y comentando el significado de la música en la sociedad en general.
Para extraer el significado de la gran cantidad de documentales de rock existentes, lo mejor es limitar el estudio a un núcleo pequeño pero ejemplar de películas. Para ello, se han elegido cuatro documentales: Dont Look Back (dir. D.A. Pennebaker, 1967); The Last Waltz (dir. Martin Scorsese, 1978); The Decline of Western Civilization (dir. Penelope Spheeris, 1981); y The Decline of Western Civilization, Part II: The Metal Years (dir. Penelope Spheeris, 1988). Aunque su número es limitado, estas películas representan el espectro de los documentales de rock. Por ejemplo, The Last Waltz representa la película de concierto pura, en la que las entrevistas con los artistas sirven de breve suplemento a la actuación en bruto, mientras que Dont Look Back presenta menos secuencias de actuación para examinar más de cerca la vida del artista fuera del escenario. Por su parte, las películas de Decline of Western Civilization se sitúan en un punto intermedio entre estos dos extremos, sirviendo como prueba visual y comentario de una época específica de la música a través de actuaciones en directo y entrevistas con artistas y fans. Antes de utilizar estas películas para detallar algunas de las características centrales del género de los documentales de rock, una breve sinopsis de las películas ayudará a proporcionar el contexto necesario.