Documentales musicales de Netflix
Desde el estreno de “El cantante de jazz”, el primer largometraje sonoro, el cine siempre ha estado estrechamente asociado a la música moderna. Los musicales, muchos de los cuales cubrían melodías populares de la época, fueron de los primeros éxitos de taquilla. En la actualidad, el género de los biopic de músicos es más popular que nunca, gracias al éxito de taquilla y de premios de películas como “Straight Outta Compton” y “Bohemian Rhapsody”. Pero en términos de precisión y energía cruda y visceral, la recreación escenificada de números musicales icónicos no puede compararse con una película de conciertos o un documental.
Los documentales musicales pueden captar la historia de un músico en el momento en que se produce, pero también pueden mirar hacia atrás, a los acontecimientos históricos, años más tarde, y proporcionar información adicional. Tienen el poder de arrojar nueva luz sobre artistas famosos cuya vida ha sido cubierta con frecuencia por los medios de comunicación, y pueden poner de relieve a músicos subestimados a los que no se les da el crédito que merecen. Los documentales musicales suelen ser grandes candidatos a los premios: películas como “Amy”, “20 Feet from Stardom” y “Searching for Sugar Man” se llevaron el premio al mejor documental.
Mejores documentales musicales
En los últimos años se han estrenado varios documentales interesantes sobre las mujeres en la música pop y el rock ‘n roll. Algunos se centran en grandes estrellas, mientras que otros se centran en intérpretes menos conocidos. Estos documentales, realizados tanto para su estreno en cines como en HBO, Apple Plus y otras plataformas, se centran en la música y las personalidades implicadas. También exploran temas como las dificultades a las que se enfrentan las mujeres en la industria, el envejecimiento y las luchas emocionales.
Estos documentales están dirigidos principalmente a un público adulto, ya que a menudo incluyen palabras malsonantes, discusiones francas sobre situaciones sexuales y de género, exploraciones de enfermedades mentales y otros temas difíciles. Los profesores de alumnos más jóvenes (de secundaria o menores) que deseen proyectar segmentos de estos documentales deben seleccionarlos con cuidado.
Los profesores de música y estudios sociales pueden proyectar segmentos de estas películas para debatir sobre los géneros musicales y su desarrollo; los problemas a los que se enfrentan las mujeres en la industria del entretenimiento; para explorar la cultura popular en determinadas épocas, entre otros temas. Los profesores de periodismo y medios de comunicación pueden proyectar estos documentales en el aula para profundizar en las técnicas de entrevista y la estructura de las historias.
Documentales de rock
Sí, los documentales de crímenes reales pueden ser satisfactorios. Pero un documental musical de ILLmatic te inspirará para dejar el teléfono y perseguir tus sueños. Conocer los entresijos de algunos de tus proyectos musicales favoritos o profundizar en el conocimiento de un artista al que admiras no tiene parangón. Pero no todas esas historias son reconfortantes. Sobre todo las que tratan de la desaparición de un gran talento pueden ser dolorosas de ver. Hemos recopilado una lista de fascinantes documentales musicales, algunos le romperán el corazón y otros le harán sentir que puede volar. Sin embargo, las películas increíbles están destinadas a dejar una impresión duradera en su espíritu y quizás le den ese aire de inspiración que ha estado buscando.
Para empezar esta lista está quizás uno de los mejores documentales musicales/películas de conciertos de todos los tiempos, Homecoming. Como primera mujer negra en encabezar Coachella, Beyoncé hizo una declaración al defender la importancia de los Colegios y Universidades Históricamente Negros. Beychella fue un reinicio cultural que tenemos el placer de ver una y otra vez… y otra vez.
Nuevos documentales musicales
Cuando trescientos mil miembros de la Generación del Amor chocaron con unas pocas docenas de Hells Angels en el Altamont Speedway de San Francisco, el sangriento tajo que transformó los sueños de una década en desilusión quedó inmortalizado en esta película.
La línea se forma aquí para la banda más grande y posiblemente más influyente del mundo: Led Zeppelin. Esta hipnotizante película construida en torno a los famosos conciertos de Zep en 1973 en el Madison Square Garden de Nueva York es una prueba convincente de por qué.
Los coristas viven en un mundo que está más allá de los focos. Sus voces aportan armonía a los grupos más grandes de la música popular, pero hasta ahora no sabíamos quiénes eran esos cantantes ni qué vidas llevaban.
2021 Serie de seis episodios en Hulu: El productor Rick Rubin entrevista a Paul McCartney sobre su trabajo con los Beatles, Wings y como artista en solitario, incluyendo historias sobre sus relaciones personales que inspiraron sus composiciones.
Un relato cronológico de la gira mundial de 2008 de la banda de heavy metal Iron Maiden por la India, Australia, Japón, Estados Unidos, Canadá, México y Sudamérica en un avión pilotado por el líder de la banda, Bruce Dickinson. Incluye entrevistas con los músicos, el equipo de carretera y los fans.